lunes, 8 de enero de 2024

Domingo

Recuerdo un tiempo donde los domingos eran pesados, solitarios, tristes, de llantos, de querer hacer y no saber el que. Recuerdo que en algún momento visite un coaching ontológico que me decía que era normal, ya que la energía mundial hacia que esto sucediera. En ese entonces debo haber tenido 32 años, hoy con 41 años pienso en que estupidez. Que yo este un domingo triste porque supuestamente la mayoría de la población mundial este triste, porque nuestras energías se sincronizan. Hoy todo se lo adjudico a un sistema que nos oprime y nos lleva a creer que el domingo debería ser un día feliz, de descanso, de compartir con familia, amigos, amores, etc. Cuando en realidad es un día mas. El que hoy trabaja ni se da cuenta que es domingo, se me ocurre como ejemplo para desestigmatizar los domingos y esa supuesta carga energética.

Si es verdad que en el corto tiempo que tuve familia tradicional había ciertos rituales que luego eche mucho de menos, no se, el asado de mi padre y la familia que se juntaba a tomar mate después de la siesta. O cuando ya también por un muy breve tiempo forme mi propia familia tradicional, paseos de plaza, el obligado ritual de levantarnos tarde, pero dentro de esas maravillas estructurales no puedo evitar olvidar las peleas de domingo, el vivir y compartir con un otro no es tarea fácil. Y que quieren que les diga, no soy de las personas que toleran eso por mucho tiempo, siempre a modo de risas digo: mi vinculo mas fuerte con una pareja romántica no llego a cumplir 4 años de tiempo. Si es verdad que viví con mi hijo 20 años seguidos, casi nunca nos separamos, breves momentos en los que su padre cumplió con la obligada tarea de hacer su rol paterno, eso lo máximo fue de 15 días en vacaciones, fin de semanas intercalados en la regularidad de nuestra vida cotidiana en aquel entonces. Claro, hoy por hoy y en esta paz que hoy tengo puedo decir que no culpo a nadie de eso, de hecho es algo que tiene que cambiar, pero que aun en la actualidad sucede, el porcentaje de hombres que cumplen realmente su rol paterno es tan bajo, que triste! Sin darse cuenta los hombres solos destruyen su propio patriarcado al ir perdiendo identidad sus hijes respecto a ellos.

En fin, es muy domingo perezoso, tengo exceso de obstáculos epistemológicos y me aterra que me lean y no les guste, les aburra, me nieguen o me odien, que tontería, quizás nadie me lea, abrazos a quien se tome el tiempo de leerme aunque no concuerde. Y ahora que lo pienso un poco mas después de corregir algunos errores ortográficos, si nadie me lee tampoco es importante, usare este espacio virtual como tal vez un diario intimo de esos que a las chicas nos regalaban en la infancia. Diría mi hijo, aquí reportando, bitácora...

 

sábado, 21 de enero de 2012

Sorpresas te da la vida, la vida te da sorpresas...

Tus amigos te decían así: PIERO, CHICATO, MAÑOSO E INCHA PELOTAS... esta es por vos.
                                                                        
Egle

Hace treinta y nueve años, Piero de Benedictis escribió "Mi viejo", un himno a la figura del padre que con los años no pierde bríos sino que se hace más entrañable y sentida. Una canción que nos permite no solo indagar en los orígenes de tan emblemático canto, sino también en la vida y hazañas de quien fue su inspirador, don Pascual de Benedictis, el padre del cantautor argentino.

Es casi una leyenda la anécdota a la que Piero de Benedictis recurre cada vez que se le pregunta sobre el momento, hace casi cuarenta años, cuando le hizo escuchar a su padre su composición más famosa y emblemática, aquel sentido himno que rinde homenaje al patriarca familiar, y que compuso junto a José Tcherkaski al inicio de su carrera de cantautor, "Mi viejo".
Con algún detalle más o menos, la historia básicamente dice que Piero, con la tinta aún fresca sobre el papel, fue hasta la casa paterna con su guitarra a la espalda, y, haciendo sentar a su padre frente a él, le soltó aquello de "Es un buen tipo mi viejo, que anda solo y esperando".
Al terminar la canción, padre e hijo, con lágrimas en los ojos, estuvieron unos minutos en silencio hasta que don Pascual de Benedictis se levantó de su asiento y con todo el cariño del mundo le soltó aquello de: "Ma, quién camina lento… la puta que te parió".
Piero tenía 24 años, y su padre no había llegado a los cincuenta. Eso explica su rotunda respuesta.
Treinta y nueve años han pasado y el compositor dice que este es un tema que no envejece y que se ha acomodado a los tiempos, ya que si bien antes era difícil decirle a un padre lo mucho que se le quería, debido al machismo y la verticalidad imperante, eso ha cambiado, por lo que "Mi viejo" cobra vigencia. Y Piero lo vive en carne propia, cada día.
"Yo con mi hijos tengo una franela…", dice refiriéndose al estrecho vínculo que tiene con sus dos críos más pequeños, a los que llama de repechaje, ya que son dos pequeños de seis y cuatro años, Giuliano y Fiorella, de su actual compromiso. Y también suma a su nieta, Ámbar, la hija de su hijo mayor, Juan Sebastián, con el que aparece en la portada del disco de 1982, "Un canto a la ternura".
"La motivación para hacer "Mi viejo" era rescatar la figura del padre héroe, la figura gigantesca del progenitor. Uno va creciendo, el padre va decreciendo, la ley de la vida es esa, y a eso le quisimos cantar", dice Piero, quien se deja llevar por una dulce nostalgia cuando se le pregunta por su padre. Los afectos surgen, y la memoria se hace vívida.

Fuente: http://recortesperiodisticos.blogspot.com


lunes, 16 de enero de 2012

Esta semana en AC: Museos

Esta semana nos hemos introducido en el mundo de los museos. No lo hemos visto como un mero concepto de un lugar en donde se conservan y exponen al público colecciones de obras de arte, bienes culturales, científicos y técnicos. También reflexionamos y discutimos sobre las carencias que sufren muchos museos y la crisis actual que sufren por el avance de la tecnología y el turismo. Y por supuesto hemos relacionado el tema de los museos con la Animación Sociocultural.
Un museo a mi parecer no debería ser no solo un medio de entretenimiento, sino que ademas tiene que ser un instrumento pedagógico que nos enseñe a ver más lejos de lo que solo leemos en los libros. Pero actualmente en una sociedad del consumismo, en una sociedad en que prima la comodidad y que se han perdido valores éticos y morales, los museos han perdido protagonismo -si es que alguna vez tuvieron protagonismo real-. Son entidades publicas que se han visto obligadas a competir con Parques Temáticos. Estos parques se dedican muchas veces a banalizar la cultura, provocando así perdida de identidad y por supuesto fomentando la desinformación cultural generando así un puro interés económico turístico.
Como futura Animadora Sociocultural e conocido otra posible salida laboral con los museos, ya que a la hora de difundir o gestionarlos tenemos una oportunidad de desarrollarnos como profesionales. Eso si, teniendo en cuenta que tenemos que ser muy creativos, para poder fomentar la participación activa sin desvirtuar en objetivo de educar de estas entidades.
Para terminar con mi Diario de Animación Cultural, voy a deciros que a partir de ahora llevare mas seguido a visitar museos a mi hijo, y espero que el conserve y mantenga una costumbre perdida.


Egle


viernes, 13 de enero de 2012

La Doctrina del Shock

Quiero dejar un vídeo de un documental que hace escasos minutos termine de ver. Nos lo recomendó nuestro profesor de Formación y Orientación Laboral. Es estremecedor y muy duro, pero nos enseña claramente una realidad que existe y que palpamos diariamente contra la que tenemos que luchar sin miedo. Al verlo porque no puedo evitar sentir culpa y vergüenza por a ver permanecido en silencio tanto tiempo. No dejemos que esto continué, luchemos, hagamos que nos escuchen, pensemos en el dolor que han provocado a este mundo y no dejemos que sigan haciéndolo, todo esta en nuestras manos.


Egle



jueves, 12 de enero de 2012

Un Nuevo Año

"Mas vale tarde que nunca" eso solemos decir cuando se nos olvida algo o no le damos la suficiente importancia como para hacer las cosas a su debido momento. Pues esta vez aplico esta frase a mi nueva entrada del blog. 

Hemos comenzado un nuevo año y junto con él comienzan nuevos objetivos por cumplir, sueños por alcanzar. Al parecer se ha acabado un año duro para mucha gente, aunque en mi caso puedo decir que este año no ha sido el mejor de mi vida, pero si es verdad que después de recibir muchos palos, por fin se me ha gratificado con una oportunidad que no esperaba realmente. Por fin pude cumplir mi sueño de continuar estudiando y este año comienza igual de bien; con mis estudios.

No quisiera iniciar mi primer entrada con algo negativo, siempre he pensado que lo negativo atrae más cosas negativas. Y sabiendo que a nivel económico, político, cultural, sanitario y social nos están dando golpes duros "y los que nos darán", tenemos siempre que tener un punto de vista positivo ante el mundo, quizás esto suena mucho a película Norte Americana, pero siempre nos queda el AMOR. No es poca cosa, sinceramente creo que con la inocente presencia del Amor todo puede ir a mejor.
Para acabar, me gustaría recordar a todos mis compañeros y a algún posible lector una definición muy emotiva e importante "El Hombre Radical" de Paulo Freire. Se que no soy una lumbrera, pero como futuros Animadores Socioculturales tenemos que comenzar a utilizar de manera adecuada las palabras: 

“El hombre radical en su opción no niega el derecho a otro de optar. No pretende imponer su opción, dialoga sobre ella. Está convencido de su acierto, pero respeta en otro el derecho de juzgarse también dueño de la verdad; intenta convencer y convertir, pero no oprime a su oponente; tiene el deber, por una cuestión de amor, de reaccionar con violencia a los que pretenden imponerle silencio”.



Egle

martes, 20 de diciembre de 2011

Esto es bellisismooooo

Os dejo aquí un vídeo del Mercado Central de Valencia, un sitio que precisamente hoy junto con mis compañeros de clase visitamos. Bella manera de transmitir cultura.
Egle

domingo, 18 de diciembre de 2011

Esta semana en AC: Jornadas de Animacion Sociocultural

"La animación etimológicamente hace referencia al “ánima”, al alma, al espíritu, a la vida, pues lo inanimado o mineral está yerto, inerte y muerto, no se mueve si alguien no lo manipula. La cultura inanimada o desanimada no tiene aliento hondo ni despierta ilusión apasionada. La cultura inerte es iname y vacía, inerme y pusilánime. No dispara dardos de enardecimiento ni ametralla dogmas esclavizadores, ni bombardea las conciencias anestesiadas, para despertarlas y revivirlas, iluminarlas e ilusionarlas con nuevas ráfagas y rayos desveladores y deslumbradores que como a Saulo lo derriben del caballo de las rutinas cómodas y del pasado pautado."
Buscando en las infinitas y diferentes páginas web del mundo cibernético encontré esta curiosa y apasionada definición de "Animación" la cual me hizo muy feliz. 
Desde que comencé el ciclo formativo he aprendido muchísimas cosas nuevas sobre lo que es la Animación Sociocultural, cosas que jamas pensé que aquí las podría aprender. Cuando pienso en como llegue a matricularme en esto y que en un principio no era lo que yo quería. Siempre quise estudiar algo con lo que después pudiera ayudar a algún ser vivo, mi primer objetivo fueron los animales, después creí que con la psicología podría haber ayudado a mucha gente; pero bueno, por una u otra cosa no podía seguir con mis estudios, y finalmente descubrí este ciclo formativo de grado superior.
Al empezar a estudiar aquí en España pensé que me alejaría más aún de mis raíces, pero sorprendentemente es todo lo contrario, gracias a la Animacion Sociocultural me he acercado más a mi tierra y a mis lejanos orígenes; y no solo eso, sino que estoy aprendiendo a cómo poder ayudar a conservarlos, difundirlos y ayudar a recuperar mucha cultura perdida.
Por razones como ésta y muchas más es que esta semana comenzamos a organizar las jornadas de Animación Sociocultural, para poder difundir cómo esta profesión puede ayudarnos a todos.


Egle

miércoles, 14 de diciembre de 2011

Bolero de Ravel

Como habéis visto esta semana no he publicado mi diario semanal, esto se debe a un exceso de estrés, no solo provocado por los exámenes que he tenido en el ciclo de Formación Superior que estoy realizando, debo confesar que la vida vertiginosa de la ciudad a veces me tensa mas de la cuenta y eso pasa factura. A veces pienso en lo bonita que es la ciudad en la que me toca vivir, sin embargo no puedo evitar sentir nostalgia por el pueblo donde nací, en donde por las noches se podía ver un cielo lleno de estrellas, las tardes de lluvia desprendían un reconfortante perfume de tierra y hiervas mojadas, un lugar donde el ruido de coches y bocinas no imperaba. 
Bueno, dejando la nostalgia a un lado,  y viendo el lado positivo de vivir en una ciudad os dejare un vídeo bellicimo que muestra como la Filarmonica de Copenhague (Sjaellands Symfoniorkester) en la Estación Central de la capital danesa hace una espectacular interpretación del Bolero de Ravel. En este vídeo también podemos apreciar que hay un claro interés por difundir cultura y como esta logra dar alegría, paz y dicha a la gente.

Egle

martes, 6 de diciembre de 2011

Esta semana en AC: Ciclo de Fiestas en el Año

Esta semana pudimos descubrir en AC que en torno al año y a sus estaciones se desarrollan las fiestas litúrgicas. Las estaciones marcan un ritmo de vida. Se buscan los momentos de fiesta y se persigue que coincidan con la estación conveniente para su disfrute. El clima que se palpa en la celebración hace que el tiempo de celebrar sea distinto. De esta manera, se encuentra este tiempo feliz y gratificante.
Al observar este ciclo e investigar un poco sobre él, nos damos cuenta que hay dos factores que determinan el tiempo de la celebración. Ya hemos dejado claro que hay una relación constante entre las estaciones del año y las fiestas litúrgicas; ahora nos cabe comentar que el domingo es fiesta cristiana primando el hecho histórico aunque no dejando fuera el hecho cósmico. Se impone el ritmo repetitivo semanal, el cual es un ritmo lunar: es la fracción del período mensual determinado por ciclos lunares.
Aparece la celebración anual: la Pascua. Aquí también encontramos una ambigüedad entre el tiempo histórico y el cósmico. El año es un ciclo solar con cuatro estaciones. Los cristianos eligen la fiesta anual de resurrección en primavera. A esto se le añade el simbolismo de la luna llena.
La liturgia celebra en invierno el nacimiento de Cristo, hecho histórico que cósmicamente se entiende como "el verdadero Sol vence a la Tiniebla".

Ya sabemos que alrededor de la Pascua y Navidad se articulan otras fechas festivas, pero al haber leído sobre estas fiestas y el año litúrgico me he dado cuenta que en mi país natal se celebra el mismo calendario, con la diferencia de que no hemos tenido en cuenta las estaciones del año, a raíz de que en América conservamos una tradición que en su tiempo fue impuesta. Lo que realmente me apena es que en América aún hay gente realmente convencida de que Jesucristo nació un 25 de diciembre, "en verano".
Esto me hace plantear la falta de información que hay en mi tierra, y la que puede haber en el resto del mundo, sobretodo en países tercermundistas. Se me ocurre una utopía: Teniendo en cuenta que el hombre cambia las fiestas según la conveniencia económica, turística, social, etc., ¿por qué en Argentina no cogemos y le damos la vuelta al calendario? Que la Navidad no sea el 25 de diciembre, sino el 25 de junio; así podríamos atiborrarnos a chocolates, turrones y peladillas sin remordimientos...

Egle

lunes, 28 de noviembre de 2011

Esta semana en AC: El Patrimonio Cultural como Recurso Turístico

Esta semana he aprendido que aún tengo mucho que aprender y que leer, vamos, que la ignorancia hace mella en mí y la verdad que en esta ocasión ha sido como una bofetada en la cara. No soy dueña del saber y no tengo amplios conocimientos de nada, pero al leer el texto de Prats, me di cuenta de que en esta época de consumo se nos cierran los ojos de una manera incomprensible. En ningún momento me paré a pensar en lo mal que se utiliza, repetidas veces el patrimonio cultural. ¿Como es posible que no nos demos cuenta que podemos perder nuestra identidad, identidad como pueblo, como ciudadanos de un lugar con unas tradiciones, unas costumbres y una naturaleza?
Creo que es urgente que en muchas localidades, pueblos, ciudades, etc, se planteen una nueva metodología de esos proyectos turístico-patrimoniales. Esta claro que el turismo beneficia al desarrollo económico, pero se debería tener especial cuidado de no caer en la banalidad, por dar un ejemplo que a simple viste se puede detectar, ¿os habéis dado cuenta de que las tiendas de souvenirs, son en casi todas partes iguales?, los organismos administrativos públicos o privados están tan pendientes de lograr crecimiento económico que no se dan cuenta de que no benefician a los ciudadanos, a la identidad de estos.
Esto me indigna porque el turismo es una actividad que busca fomentar la calidad de vida de las poblaciones, creando un sustento, pero dicho sustento depende del conocimiento y compromiso de preservar el patrimonio de tales pueblos. Me parece una aberración que no sólo transformen la realidad sino que además no protejan el patrimonio.
Con respecto a este tema sólo me queda decir que estoy avergonzada de no haberme dado cuenta de esto antes, siendo algo que lo tenemos frente a nosotros. Ojalá el consumismo no nos cegara de esta manera tan cruel, que lo que logra es callar al ciudadano y quitarle la voz crítica.


Egle


domingo, 20 de noviembre de 2011

Esta semana en AC: ¿Que es patrimonio?

Esta semana hemos visto en clase el concepto de Patrimonio: el Patrimonio Histórico-artístico, el Patrimonio Histórico, el Patrimonio cultural y el Patrimonio Cultural Inmaterial.
Se considera patrimonio el conjunto de bienes o derechos pertenecientes a  una persona, física o jurídica. La idea de Patrimonio esta ligada a la de herencia. Con respecto a patrimonio histórico-artístico podemos decir, que es el conjunto de inmuebles y objetos de interés artístico, histórico, arqueológicos y científicos que están sujetos a una legislación especial para que siga conservada y garantizada su protección. Por patrimonio cultural entendemos, que es un conjunto de bienes que la sociedad ha decidido conservar para las generaciones futuras, este concepto se ha ampliado como patrimonio cultural inmaterial, para así poder proteger también tradiciones, costumbres y lenguas minorizadas. 
Tambien pudimos ver las diferentes lineas de intervención que se hacen en España para la difusión, recuperación, reelaboración, conservación de patrimonio cultural.





Por ultimo y para acabar con el post de hoy quiero haceros recordar esto:
Articulo 1º de la declaración universal de la UNESCO sobre la diversidad cultural, patrimonio común de la humanidad.
La cultura adquiere formas diversas a través del tiempo y del espacio. Esta diversidad se manifiesta en la originalidad y la pluralidad de las identidades que caracterizan los grupos y las sociedades que componen la humanidad. Fuente de intercambios, de innovación y de creatividad, la diversidad cultural es, para el género humano, tan necesaria como la diversidad biológica para los organismos vivos. En este sentido, constituye el patrimonio común de la humanidad y debe ser reconocida y consolidada en beneficio de las generaciones presentes y futuras.

Egle

domingo, 13 de noviembre de 2011

Tradiciones

El día 10 de noviembre fue el día de la tradición Argentina, en reconocimiento de nuestra identidad, a través  de uno de los personajes mas representativos del ser nacional, José Hernández, quien puso todo su empeño en defender a sus paisanos de las injusticias que contra ellos se cometieron. En homenaje a José Hernández, a mi tierra y a mi abuelo quien es un gaucho de pura sangre, que me enseñó desde pequeña los valores, costumbres y cultura gaucha, os dejo dos vídeos a mi parecer impresionantes y muy ricos en cultura Argentina.

Egle



Esta semana en AC: Decálogo para la acción cultural

Esta semana ha sido bastante divertida, por grupos se expuso información de distintas casas de cultura de la Comunidad Valenciana y así hemos aprendido mucho de estas; gestión, espacios de los que disponen, actividades propuestas, como proteger el patrimonio, etc. Ademas hemos visto que somos todos muy creativos y veo un claro interés en mis compañeros por conservar y cuidar la cultura, esto me motiva para seguir aprendiendo y me despierta curiosidad a muchísimas cosas nuevas que aun no conozco.

Por otra parte estuvimos trabajando unos apuntes en el que se habla del decálogo de la política cultural municipal, por decirlo de otra manera, se detallan los diez mandamientos de la acción cultural que deben tener en cuenta los responsables políticos municipales, la asesoría y el equipo técnico que tienen que consensuarlo con las asociaciones culturales locales:

Meta 1: diseñar un plan cultural estratégico incluido en su caso dentro de los planes de revitalización de la ciudad; en esta meta lo que se pretende es lograr darle a la cultura mas importancia, tanto como a la educación o a la investigación, concienciando de que es una inversión para futuro.
Meta 2: elevar el nivel cultural de la población, mejorando cuantitativa y cualitativamente el consumo cultural; ésta tiene como objetivo hacer llegar la cultura a todas las personas del municipio, dando más difusión, creando mas actividades y teniendo en cuenta las demandas de los ciudadanos.
Meta 3: Estimular la creación cultural; esta meta es de apoyo a la anterior, aunque la anterior se basa en la democratización cultural y ésta se basa en la democracia cultural apostando por participación del municipio haciendo ver que todos son creadores.
Meta 4: promocionar la cultura local y generar rasgos de identidad colectiva; ésta tiene como objetivo conservar el patrimonio, y promocionar lo local desde el aquí y el ahora, esto quiere decir que conservarán tradiciones y patrimonio arquitectónico e histórico, pero tendrán en cuenta la evolución de la sociedad.
Meta 5: contribuir a la normalización de las lenguas minorizadas; ésta lo que quiere lograr es que la lengua de una comunidad autónoma sea tomada como algo de todos los días "como el pan nuestro de cada día" y no como patrimonio histórico cultural.
 Meta 6: en ésta se pretende lograr que la gente no consuma cultura sólo desde su casa como es el caso actual con las nuevas tecnologías, se quiere fomentar la creación de asociaciones que participen conjuntamente con las entidades publicas y así ser más eficaces.
Meta 7: diseñar una amplia red de infraestructuras culturales; ésta pretende crear espacios para la realización y creación de cultura y actividades, teniendo en cuenta los servicios públicos y privados.
Meta 8: garantizar que la política cultural municipal atiende a todos los ciudadanos; en esta meta queda bien claro que lo que quieren es que la cultura llegue a todos los colectivos, por lo cual esto se tendrá en cuenta para no acaparar (monopolizar) las programaciones culturales.
Meta 9: posibilitar el desarrollo de medios locales de comunicación; con esta meta lo que se quiere es que los medios de comunicación sirvan como herramienta de comunicación entre municipio y ciudadanos.
Meta 10: transmitir una visión lúdica de la cultura: ésta nos dice que todas las metas esta ligadas para poder hacer que la cultura sea divertida, placentera y no se practique por obligación, el practicarla debe ser una decisión propia de cada individuo, "la cultura promueve la libertad".

Finalizando con esto, sólo puedo decir; ¿ A ver qué nos espera esta semana? La verdad es que nunca pensé que se podría aprender tanto de la cultura, y creo poder decir que estoy muy de acuerdo con que deberíamos darle la misma importancia que a la educación y la investigación. el conocimiento de ella tiene enseñanzas en; ética, moral, etc... Creo que si a  la cultura le damos la importancia que se merece se pueden aprender infinidad de cosas, por esto indigna que no se la tenga muy en cuenta. Esto me hace pensar que quizás sea por que no conviene tenerla en cuenta...

Egle



domingo, 6 de noviembre de 2011

Esta semana en AC: Casa de la Cultura de Puzol

Esta semana nos fuimos de visita a la casa de cultura de Puzol, donde pudimos observar las diferentes distribuciones de las actividades y del inmueble. Lo primero que me llamó la atención es que al igual que en la casa de cultura de Burjasot tenían una exposición de pintura en la primera planta, esto me resultó muy ocurrente, ya que los ciudadanos de la comunidad pueden entrar, aunque sea por mera curiosidad a la casa cultural.
Inaugurada en marzo del año 1987 la casa cultural de Puzol recibe ayudas y subvenciones de la Diputación, la Conselleria y el Ayuntamiento. Cabe resaltar que algunas de las actividades propuestas se pagan ellas mismas, como por ejemplo las obras de teatro en las que cobran un precio módico de entrada que ayudará a pagar los gastos que conlleva presentar un espectáculo de tal magnitud.
El gestor cultural que tan amablemente nos atendió, nos comentó que ellos trabajan con tres lineas de actuación:
  1. Linea Formativa: imparten talleres, motivan la recuperación de las tradiciones, tienen una escuela de música en la que se preparan para entrar al conservatorio.
  2. Linea Social: intentan crear un sitio donde la gente encuentre su espacio para plantear y crear actividades de ellos mismos. Trabajan con todos los colectivos sin ninguna distinción.
  3. Linea de Oferta de Actividades Culturales: cine, conferencias, teatro, música...
También nos contó que ellos generalmente trabajan sobre la demanda de la comunidad, por ejemplo las nuevas tecnologías para adultos y la tercera edad es algo que implementaron porque la gente de la comunidad lo pedía, no fue una iniciativa propia para promover el desarrollo tecnológico. Aunque hay que tener en cuenta que la situación económica actual no esta dando oportunidades a las casas culturales para desempeñar nuevos proyectos que fomenten el desarrollo y participación. La realidad es que las entidades publicas como el ayuntamiento no quieren subvencionar y esto provoca el cierre y cancelación de muchas actividades, ademas de que cuando dan su ayuda se corre el peligro de perder autonomía y depender administrativamente de ellos.
Con respecto al tema de difusión tienen una web propia a parte de la del ayuntamiento, reparten un díptico bimensual por las casas de los ciudadanos de Puzol, se publicitan también por medio de la televisión local, aunque ésta solo se puede ver por internet, se anuncian en el periódico local y hacen invitaciones gratuitas al cine que reparten en los diferentes colegios de la zona.
En el recorrido que hicimos pudimos ver; en la primera planta dos salas de reuniones, biblioteca, una exposición y un aula de informática. En la segunda planta había dos salas de música y un salón de conferencias insonorizado. En la tercera planta había cuatro salas de música y una sala de pintura muy amplia y bien equipada. Luego fuimos a la sala anfiteatro en la que pudimos observar que tiene barreras arquitectónicas que intentar paliar por medio de un montacargas del que disponen, destacando un aspecto positivo tienen adaptación de las butacas para los niños.
Nos expuso que también hacen actividades fuera de la casa de cultura; por ejemplo, visitas a bodegas de vino, cursos de cata, esculturas en la calle, en la plaza del ayuntamiento y en el centro del pueblo.
Hubo algo que sí me supo mal y es que noté un desánimo leve, al estar cerca de Valencia tienen mucha competencia y eso me ha hecho pensar mucho en qué podríamos proponer para que estas casas de la cultura no desaparezcan...
 
Me gusto mucho ir de visita a Puzol, ya que de esta manera vamos viendo los diferentes campos en los que podemos trabajar en un futuro, si Dios quiere como dice mi madre.

Egle




miércoles, 2 de noviembre de 2011

Esta semana en AC: Agentes de la Acción Cultural

Esta semana hemos continuado con el desarrollo del temario y así han aparecido los agentes de la acción cultural. Estos agentes son los que se encargan o se deben encargar de juntar las políticas culturales con las sociales. Evolucionan con el entorno y son muy importantes para la intervención social creando garantías democráticas. La política cultural no puede ponerse en marcha o no existe si no se tiene unos agentes que tomen responsabilidades en relación a los objetivos.
Algunos autores, como Muller (1990), llaman mediadores a estos agentes de acción, M. Bassand, les llama portadores del murmullo cotidiano. Los agentes cumplen un papel importante en el diseño de una política y en sus estrategias de aplicación, así como en la consolidación de una actividad social, representando la competitividad y la democracia.
a) Los agentes culturales analizan e interpretan la realidad de la propia sociedad, aportando su perspectiva. Dan respuesta a sus problemáticas, demandas o necesidades, y auto-organizan servicios para conseguir sus finalidades.
b) Los agentes culturales posibilitan y canalizan la participación y la incorporación de grupos e individuos a la acción para su comunidad, facilitando un proceso desde la a la acción pública y social.
c) Los agentes culturales son aglutinadores y creadores de estados de opinión sobre temas de su preocupación, sobre la creación de las condiciones necesarias para difundir sus opciones, con la finalidad de que se tenga en cuenta un determinado tema.
d) Los agentes culturales pueden ayudar a estructurar y a construir las demandas de carácter social , cultural y educativo que concentran situaciones individuales o grupales, y puedan trasladarse de forma colectiva a las organizaciones y al aparato de la administración del Estado.
e) Los agentes culturales son una plataforma para fomentar la auto-organización de servicios y la asunción de responsabilidades públicas por sistemas de delegación en la prestación de servicios o por iniciativa propia.
f) Los agentes culturales ejercen una función prospectiva al descubrir y evidenciar nuevas necesidades o problemáticas de la sociedad y despertar una preocupación en los estamentos oficiales por estos temas.
g) También, los agentes culturales son una plataforma de organización de la iniciativa privada y lucrativa, a partir del establecimiento de organizaciones propias.
En España los agentes de accion cultural se dividen en tres grupos:
  1. Agentes del sector publico: estado, comunidades autónomas, diputación, municipios, empresas e instituciones autónomas publicas, organismos internacionales.
  2. Entidades si animo de lucro: asociaciones no lucrativas, fundaciones.
  3. Agentes del sector privado: empresas de animación y gestión cultural, empresas culturales (companias de teatro y de danza, galerías de arte, productores musicales o de cinema, editoriales, etc), empresas no específicamente culturales.
Con todo esto solo puedo decir, que el campo que estamos estudiando es muy amplio, entretenido y tenemos que armarnos de muchas fuerzas y ganas para seguir explorándolo. 

Egle

Fuente: Animación Cultural-ciclo formativo de grado superior de Animación Sociocultural-Profesor Carles Monclús. Agentes y políticas culturales-Alfonso Martinell-2000.

domingo, 23 de octubre de 2011

Esta semana en AC: Legislaciones,Organismos Internacionales y Agenda 21

Esta semana en clase nos hemos puesto a trabajar con unos apuntes que hablan de legislaciones, organismos internacionales y la agenda 21.  Al leer estos apuntes me he dado cuenta de que la cultura esta protegida por estas leyes y organismos, además de que todos ellos pretenden prácticamente lo mismo; defender los derechos humanos, promover la diversidad cultural, la participación. Aun así, todo esto me hace pensar mucho y no comprendo que siendo tan defendida y reclamada en la actualidad, la cultura en su desarrollo es tan escasa. 
A veces es tan difícil reflexionar sobre la cultura, la diversidad cultural, los derechos humanos, la participación, si observo a mi alrededor no encuentro reflejados esos convenios, decretos y leyes que defienden la cultura. Hay días que simplemente siento que todo es hipocresía; los medios de comunicación que solo manipulan a la sociedad, no creemos nada de lo que publican y sin embargo seguimos enganchados a un cubo que refleja imágenes en ocasiones horrorosas que solo fomentan el morbo y la insensibilidad. 
Hoy carezco de objetividad y me limito a concluir con que a pesar de mi pesimismo, tengo esperanzas de que las cosas cambien y algún día encontremos la verdadera libertad. 


Egle

Hoy me siento así: no quiero volverme tan loca...

domingo, 16 de octubre de 2011

Esta semana en AC: Historia de la Política Cultural.

Por lo que hemos visto esta semana con respecto a la política cultural, me he dado cuenta que esta es  una gran herramienta para conducir el desarrollo de la cultura en la sociedad. También he aprendido a vivirla con una pasión que tenía oculta, me he dado cuenta del deber que tenemos para hacer que ésta funcione correctamente, de que no sea discriminatoria y esté al alcance de todos. 
 Todo esto me hace pensar en la política cultural que tenemos actualmente y en el futuro que ésta tiene; sin ir más lejos ayer sábado 15 de octubre fui a una visita artística guiada por el PALAU DE LES ARTS Reina Sofía, nos hicieron una pequeña muestra de lo que es un espectáculo de ópera, la piel se me ponía de gallina y no podía evitar las lágrimas de mis ojos por la emoción, sin embargo no pude dejar de pensar en la política cultural y en por qué esta no hace que espectáculos así estén al alcance de todos. Yo tuve la suerte de que me regalaran esas entradas, si no, no hubiese podido asistir a un evento de tal magnitud. También pensé en lo grande de aquellas instalaciones y lo poco aprovechadas que están, solo ópera y danza permiten hacer allí, por dios, la cantidad de actividades que se podrían desarrollar. 

La política cultural: sus comienzos son en el siglo XVII-XVIII cuando la monarquía quería educar culturalmente. Pasando por el siglo XIX cuando se desarrolla el sistema educativo en un nivel rudimentario, aquí también aparece el artista autónomo. En el arte y la burocracia surgen distanciamientos. En el período entre guerras la política cultural  se hace clara y quiere que la cultura exalte el patriotismo, los medios de comunicación la utilizan para el control de propaganda. En este período se crea el ministerio de cultura que censura la difusión cultural, en España se aplica dicha censura con la dictadura. En la democratización de la cultura, se crea el estado de bienestar necesario para evitar los conflictos sociales, todo el mundo tiene derecho a la cultura, pero solo a la alta cultura. En la democracia cultural se pretende construir la cultura, ir a ella participando, comienza un movimiento reivindicativo donde piden cultura para todos, pero rechazando la cultura impuesta "alta cultura". Aparecen culturas alternativas (rock, cómic, el arte popular). En el 1972 comienza a crearse la diversidad cultural, se pone de manifiesto la UNESCO. En los años 80 la crisis económica frena el crecimiento de todo, y en particular el crecimiento y desarrollo de la cultura. Se crea la gestión cultural, se hace llegar la cultura a la gente de manera organizada. En esta etapa aparecen muchos rasgos de la democratización de la cultura. En la Primera década del siglo XXI surge un gran movimiento migratorio, la cultura necesita la cohesión social que se fomenta mediante la participación y el hacer cosas en común.

Habiendo hecho una pequeña reflexión en principio, y después de ver la historia de la política cultural solo me queda decir que en la actualidad se ve incierto el futuro de ésta y se palpa en la sociedad la necesidad de cultura. 


 Egle



domingo, 9 de octubre de 2011

Esta semana en AC: Lengua y Cultura; politicas culturales.

Que difícil esto de reflexionar sobre lengua y cultura, tema complicado a la hora de exponer los valores propios como persona. Se me ocurre un planteamiento curioso a la hora de pensar:  ¿Tenemos que preservar las lenguas minorizadas?, ¿Éstas generan desunión entre los seres humanos?... En que estaría pensando, después de leer el articulo de Llengua i Cultura de Carles Monclús me di cuenta que eso se me ocurría por varias razones; desde que llegué a España me he encontrado con más de un obstáculo, uno de ellos era que no sabía hablar valenciano. Imagínense cuando comencé a trabajar en hostelería como camarera, pasé mucha vergüenza en los primeros años, además de que mi jefa era valenciana cerrada como decís en Valencia, " la primera vez que me pidieron tres tallats" puse tres TÉ. Con el paso del tiempo aprendí a entenderlo, alguna vez digo una que otra palabra en valencià, pero todo esto con un poco de recelo, en ocasiones he sentido que se me imponía y eso no me agradaba. Al tener que reflexionar sobre esto comencé a buscar información sobre las tribus mapuches que hay aun cerca de mi tierra Zapala - Neuquén, y entonces me he dado cuenta de la importancia que tienen las lenguas en la cultura tradicional. La lengua es un lazo con nuestros sentimientos, costumbres, es saber lo que somos y lo que hacemos, es nuestra historia, nuestra identidad.  
Fue así como me di cuenta que hay que preservar las lenguas minorizadas como el valencià, éstas no generan desunión, generan identidad, son patrimonio cultural.
Sin embargo cabe señalar como ha repercutido la globalización cultural en la relación entre cultura y lengua. Por ejemplo; un adolescente de 14 años de España puede compartir muchas ideas y gustos con un adolescente de su misma edad de Norteamérica. Los medios de comunicación han cambiado la relación entre estos dos conceptos. Es muy habitual compartir cultura con personas que se encuentran en territorios más lejanos. Aunque esto ocurre constantemente hoy en día, debemos de saber que la lengua es un código de comunicación que también hace que el ser humano pueda enfrentarse con su entorno y lo entienda.
Dejando clara la relación entre el termino lengua y cultura hemos dado paso al entendimiento de la política cultural. Esta política desarrollará las sociedades en diferentes ámbitos; fomentando la integración, la participación, la educación, el medio ambiente, la economía y reforzando la identidad colectiva.


Egle


sábado, 1 de octubre de 2011

Esta semana en AC: Diversidad Cultural

Esta semana gracias a unos artículos que nos aportó nuestro profesor de Animación Cultural, hemos aprendido a definir lo que es la diversidad cultural, el por qué hemos de respetarla y hacer que se cumpla.
Voy a aportar una pequeña reseña histórica sobre los orígenes Americanos y aunque estoy contenta y a gusto viviendo en un país europeo, "España", esto fue una realidad y debemos tener solidaridad cultural y no permitir que algo similar pueda volver a ocurrir.

Continente sin Memoria

En América Latina se privilegia la cultura española, en unos países mas que en otros. Con el paso del tiempo se ha perdido la identidad histórica cultural. A lo largo del siglo XIX y hasta comienzos del siglo XX, la actitud de las élites dirigentes fue la de interiorizar los valores de España, sus gustos, sus modas... Estas élites aceptaron la condición de colonizados, asimilando así los prejuicios raciales, climáticos y culturales, utilizados por los conquistadores para justificar el hecho colonial.
Después de la independencia "criollos y mestizos" continuaron expropiando y marginando a las comunidades indígenas, esto en consecuencia de la cultura inculcada y asimilada.
Se construyó un Estado Nacional que siguió una tradición romana de "conocimiento del pasado". En este conocimiento se excluía a los grupos autóctonos, por lo cual desde el siglo XIX hasta hoy en Latinoamérica y gran parte del mundo, el acontecimiento del descubrimiento de América se ha caracterizado y reproducido desde la visión de los conquistadores de 1492.
Consecuencias nefastas ha pasado el continente sin memoria; desde instaurarse una óptica racista (12 de Octubre día de la raza en Latinoamérica, en España día de la Hispanidad) hasta creer que los orígenes de nuestra nacionalidad y de nuestra identidad cultural se encuentran únicamente en los españoles conquistadores.

Es nuestro deber defender las diferentes culturas del mundo, porque somos humanos, personas con orígenes comunes y diferentes, pero al fin todos humanos.

Fuente de información;   http://reflexiones.fcs.ucr.ac.cr/documentos/2/porque_abolir.pdf


 Egle 



domingo, 25 de septiembre de 2011

IMAGINATE


Imagina que no existe el Cielo
es fácil si lo intentas
sin el Infierno debajo nuestro
arriba nuestro, solo el cielo
Imagina a toda la gente
viviendo el hoy...
Imagina que no hay países
no es difícil de hacer
nadie por quien matar o morir
ni tampoco religión
imagina a toda la gente
viviendo la vida en paz...

Puedes decir que soy un soñador
pero no soy el único
espero que algún día te unas a nosotros
y el mundo vivirá como uno

Imagina que no hay posesiones
quisiera saber si puedes
sin necesidad de hambre
una hermandad de hombres
imagínate a toda la gente
compartiendo el mundo

Puedes decir que soy un soñador
pero no soy el único
espero que algún día te unas a nosotros
y el mundo vivirá como uno
John Lennon

Cuando estaba buscando un poema para hacer la entrada de los 100.000 poetas para el cambio se me ocurrió preguntarle a mi hijo de 11 años que le gustaría cambiar del mundo, le pedí que hiciera una lista y luego me la diera, en ella escribió: cuidar mas los animales, que no haya más hambre, que todos tuvieran casa y trabajo, que a nadie le falte ropa, que no haya más centrales nucleares, que se dejen de usar los coches, que no se corten más arboles y que aprendamos a reciclar.

En ese momento pensé en la canción de John Lennon, porque mi hijo es un pequeño soñador y el mundo esta lleno de soñadores que podemos hacer que el cambio sea posible como él dice en esta hermosa canción.
Egle.